【公演情報】11月24・25日《なづき『液晶線』》についてー川津望氏インタビュー

いよいよ今週末の上演となる《プロジェクトなづき》ふたつめの本公演『液晶線』について。企画の中心軸となる川津望氏のこの公演に対する言葉を、制作の伸枝氏が引き出してくださいました。

ご来場前に是非ご一読ください。そしてお読みになって心惹かれた方、是非今週末の.kitenにお越しください(公演情報詳細はこちらを、登場人物の紹介はこちらをご覧ください)。

江東区東陽町にあるアートスペース「.kiten」からうまれたアートプロジェクト「プロジェクトなづき」その世界観を提示している共同主宰川津 望氏に、2018年5月12日より5回の習作公演を経て8月に公演された「なづき本公演」をもとに、その話しを伺った。

●———「プロジェクトなづき(以下なづき)」はアートスペース .kitenの月読彦さんと川津さんを中心に進行中のパフォーマンス プロジェクトですが、「なづき」という名前にも表れているように脳をテーマとされていますね。習作公演、また本公演の冒頭で、なづき(脳)が指令を出しそれに反応する演者達。という表現に「脳」の機能というものを感じたのですが、「脳」以外にも様々なイメージが混在しているように見えました。 脳以外のテーマがいくつも組み合わされている、ということでしょうか。
川津氏:というよりも、それは「ポリフォニー」ですね。

●———ポリフォニーですか。
川津氏:そうです。例えば、お互い遠いところにいる、出会ったことのないたくさんの人々がいて、そのひとりひとりが口ずさむメロディがあるとします。そのメロディを口ずさむ人々それぞれに担っているもの、背景がある。そうしたものが一つの脳の中を駆け巡っているイメージです。
一人が口ずさんでいる歌を聴いているだけでは一つの歌でしかないけれど、それが頭の中にたくさん流れることで全く違う音楽に聞こえてきてしまう。また、そのポリフォニーの内ひとつの歌に意識を向けるとまた別の聴こえ方がする。
今回なづきの本公演を考えるときに、詩の文脈で何か形づくれないかと思って、月読彦さんといろいろ話していたんですね。
音楽と詩というものはその歴史的にも重なっていて、同じ泉のところから来たものだと思うので、私のバックボーンに音楽があることもあり、切り離せないものです。

自分の詩のスタイルですが、全く接点のないようなもの・規模が違うもの——例えば宇宙・楽譜・隣のあの子・果物なんかを一体として浮かび上がってくる像、というものがあります。 そこを一番出したかった。

例えば向こうから女の人、おばあさんとかが歩いてきて「こんにちは」と言われた、でもそれに対して「こんにちは」とは返さなかったけれど、こちらは夕陽を見て、夕日に対して「きれいだね」と言っているかもしれない。そこには女の人、もしくはおばあさんが夕陽を見ているか見ていないかはわからないけれど、確かに存在している。同じ空間にいながら、同じものを見ている、もしくは見ていない。しかし確かにあるものの影響、隠されているものの影響を受け、それらへ自身をかえしている。
そういう世界の構造を作りたかった。
そして混然一体としてあるその中で、出会う人々はその内にすごくいろんな多様性を含んでいるんです。

●———なるほど「イメージが混在している」ことそのものが脳の内で起きていた。
脳という一つのテーマと共にもう一つ・・・ 三千世界という言葉、劇中で何度も登場する良寛さんの歌から宇宙・宇宙観というものを強く感じました。 なづきにとっての宇宙観とは他にどのように表されているのでしょうか。
川津氏:本公演に「みちあふち」というキャラクターが登場しましたね。
「みちあふち」というのは「コロス」と「三千世界横丁」の劇中人物「目次」などと話ができる境界線上にある人なんです。
コロスはコロスの世界があって、三千世界横丁の世界で目次は、同じく劇中の「ポウ・ポー」と同一人物という揺らぎの中にいるという二重構造のなかにいるわけなんですよね。
やはり多様性を含んでいる。
やましんさん(山崎慎一郎)は、「マリアンヌ」であったりコロスの一員として話したり。
一人の人物なんだけど、さっきのポリフォニーの話で言うと、一人の人物の中に歌が何個も入っていて、ここの歌のパートを聞いてみようかなと思うとそれが聞こえてくる。
またパッと耳を元に戻すと別の音楽に聞こえてくる。
一人の人の中に鳴り響いている音楽の中にいっぱい歌が入っている。
そういう宇宙観というのは意識しましたね。

●———以前なづきの公演のあとにお話しいただいた、入れ子構造になっているということもその宇宙観に基づいているのですね。「あは雪の中にたちたる三千大千世界(みちあふち) またその中にあは雪ぞ降る」というような。
川津氏:また、堀内薫(今井歴矢)という役が、目次に傘を託すのですが、ひろげて渡しましたよね。その傘の熱で雪に象徴される時間が溶けるわけです。
そして、滴りますよね。それが目次の言葉や感情というものとシンクロしています。
「淡雪……」から始まる、目次くんの最後のセリフなんですが。
私が良寛さんの歌を受けて作った返歌になっています。

淡雪、溶けた雨粒ひとつぶひとつぶは時計なんです。それがてんですきに時をすすめるものだから、よるもひるも色んな方向にねじれてゆきます……どんな世界や名前だって引きちぎられそうになりながら、持ちこたえている、丁度ぼくみたいにそんなフリを必死でしている。だから舌打ちしているんです。ぼくも時計だから舌を歯の前やうしろでチッチと鳴らしてみるんだけれど、やっぱりおじいちゃんの時刻は鳴らせない。おじいちゃんも淡雪でした。ぼくはだいじなだいじな一滴をうしないました。

途方もないことですが、小さなものの中に大きなものがある。大きなものの中にものすごく微細なものの震えがあったり。またその一つ一つの微細なものの中に大きなものがあったりと、無限に続いていく。そしてそれぞれに時間があってバラバラに時を刻んで、変動していくわけです。

その時間全部、自分の心身に入れたら人間は多分生きられないと思います。全部知覚しちゃったら。
そして息は出来なくなると思うんです。
本公演のラストシーンというのは 米倉香織さん作曲の「breath」息というタイトルの曲で締めくくられます。 そこからの世界は、言葉というものに集約されない音楽の世界に、ある意味バトンタッチして、みなさんに何かを受け取っていただきたく、そういう形にしました。

●———ありがとうございます。最後に今月(11/24(土)、25(日))に控えている、なづきプロジェクトの公演『液晶線』についてご紹介いただけますでしょうか。
川津氏:液晶線は私が先日上梓した詩集『ミュート・ ディスタンス』 の言葉を中心に宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』からも一部引用して、コラージュ的に再構築してつくった物語です。ですから日常的な会話のハコビとはかなり違っています。その辺のさじ加減は月読彦さんが調整してくださっていますが、テンポのいい会話劇ではなく、一つ一つの言葉がうねりながら前に進んでいきます。そのあたりの面白さを聞いて頂けるとありがたいと思います。

●———物語的にはどのような内容でしょうか。簡単に説明していただけませんか。
川津氏:ある困っている男がいて、その困っている男を困った奴だと罵る男がいる、その二人が液晶線という電車に乗って、死んだ娘とその娘と瓜二つと思えるような女性をめぐって会話しながら、どこかへ行く話です。バッドエンドハッピーエンドという風に割り切れない、内田百閒の作品を彷彿させるようなどこまでも引きずり込まれていってしまうお話です。落としどころは「そこか!」みたいなものが好きな人にはオススメですね。前回の『なづき』とは違ってシビアな話ですが、そこを楽しんでいただければと思います。

(インタビュアー:伸枝)

【公演お知らせ】11月17日《インプロヴァイザーによるインプロヴァイザーのための東陽.kiten寄席》

ぎりぎりのお知らせとなってしまいましたが、土曜日、17日、寄席です!!
ちゃんと座布団運びもいます。しかもインプロです。大喜利はやらないけれども座布団運びが居るとはこれいかに。

ともあれ初冬に送る笑いの企画、是非ぜひお越しくださいませ!
紹介文は企画者の浅原ガンジー氏より。

開演:19:00

木戸銭 ¥2,000
終演後、¥1,000の参加費で例によって打ち上げ?
参加はご自由です。

出演者は三味線を持った越境者【阿坐弥 -アザミ-】
某YVで近頃、熱狂的支持な謎の【アルチュール Sato】
幼い時から家系的な天性酒豪の【のんべ^2】
大喜利は演らないけど座布団運びは【酔いどれGandhi】です。

笑いで暖をとりに、ぜひおでかけ下さい。

【公演情報】11月24日・25日《なづき『液晶線』》について

既に当サイト上にて日程や公演コンセプトなどについてのお知らせをいたしました《なづき『液晶線』》ですが、登場人物紹介、そして物語の断片などが主宰の一人にして出演者、川津望氏より提供がありましたので、こちらにもご紹介。
以下はすべて川津望氏によるテキストです。心に響くものがあった方、是非11月24日(土)・25日(日)、.kitenにお越しください。

公演詳細はこちら

液晶線 キャラクターガイド

男1(今井歴矢)

主人公であり、困っている男。社会的にそれなりの立場を持ち、精神の清浄さや霊性を唱える一方、妻子がありながら若い娘に懸想している。大切なものを失い、途方にくれるさなか、そんな男を困ったヤツと罵り「どこにいこうか? この電車はどこまでもいけるのだよ」と言う男2(山田零)と液晶線に乗ることになるのだが……。

男2(山田零)

困った、という男に「おまえは困ったやつ」なのだと罵る男。ぐるぐるまわる液晶線に男1とともに乗りこむ。どうやら男1(今井歴矢)と記憶を共有しているらしい。失ったどちらの「あの子」をおまえは選ぶのか? 液晶線内でおこったことがきっかけで更にあるものを失ってゆく男に、執拗に詰めよる彼の真意とは?

男3(園 丁)、男4(やましん)

液晶線の世界の御使いのような存在。すべてを把握するコロスたち。音楽とことばによって世界を奏で、詩人の詩語から男1(今井歴矢)の欲望を炙り出して行く。

男5(上野憲治)

液晶線に乗りこんできた不思議な男。ぐるぐるまわる液晶線内で彼にぶつかられると、何かをすられるようだ。

ナミ/しんだ娘(貝ヶ石奈美)
うしなわれた「あの子」であり、男1(今井歴矢)と禁じられた関係にある女性。「あの子」たちはどこか似ているようだ。困っている男は血の繋がりを取るのか、欲望を取るのか、それともーー。「あの子」の願いとは、なんだったのか。

詩人/しんだ娘(川津望)
その光景を観た者。書く者。

プロジェクトなづきがおおくりする《液晶線》は朗読とダンス、音楽、そしてアクトによる公演です。川津望の詩集『ミュート・ディスタンス』を原作として、月読彦が脱構築して作ったもうひとつの長篇詩、それが液晶線です。

二日公演で、料金は2千円です。

液晶線

 

帰りたかった。帰りたかった。帰りたかったーー。

こころの奥に閉じ込めていた或る秘密を打ち明けに来た男。そんな男を罵る男。「あの子」の記憶を共有するふたりが電車に乗り、向かう先は……。

川津望第1詩集『ミュート・ディスタンス』(七月堂)におさめられた詩篇を解体し、コラージュの手法を用い再構築した朗読による悲喜劇。 失われた「あの子」を舞い、「あの子」の声をふるわせるのはコンテンポラリーダンサー 貝ヶ石奈美。楽師/コロスであり、共有された記憶を語る御使いのような役どころとして園 丁、山崎慎一郎。かけがえのないものを奪ってゆく象徴的な男は上野憲治。そして主人公の分身、山田零。この朗読劇の双子である詩集の作者、川津望は自作詩の朗読とアクトで参加。主人公をつとめるのはヘブンアーティストの今井歴矢である。

ーー鏡という鏡 鏡、ミラー、ミラー、未来を写す。鏡をうつす。どこへ移そうか。

【公演お知らせ】11月11日《そのひと匙にのるほどの温もり》

未だに夏の名残に秋風がそっと吹き込む国にいると.kitenがもう秋の深まる中にいて温もりのいとおしい季節をまなざしていることをうっかり忘れそうになるのですが…(サイト管理者は現在台湾に居住しております)

あと1ヶ月、11月11日に皆さまに差し出される温かな数時間のお知らせが、出演者の藤田恵理子さんより届きました。

是非、お越し下さい。

【そのひと匙にのるほどの温もり】

◆Performance・Image◆

ふたりの男と
ひとりの中の
ふたつの女

そのひと匙に
のる程なのか
のらない程なのか

受け取るのか
受け取らないのか

こころは
ふたつなのか
ひとつなのか

ないのか

あるのか

温もりなのか

 

ーERIKO・HIMIKOの言葉よりー

◇日時
2018年11月11日(日曜)
開場17:00 開演17:30

◇入場料
2,000円

◆出演
音楽
山崎慎一郎(やましん)/sound etc
織田理史/sound etc

Performance dance etc
藤田恵理子
ERIKO・HIMIKO

11月11日は……ひと匙・なのか………

【公演お知らせ】10月27日《そのひと匙にのるほどの屈折》

秋が深まりゆくだろう頃に、密やかにはなひらくアートの供宴を用意しております。2回シリーズの1回目は10月27日に行なわれます。
.kitenスタッフ川津望氏が歌うように差し出すイメージに何かしら心がぞくりと揺れた方、是非お時間作ってお越しください。

そのひと匙にのるほどの屈折

〇日時
2018年10月27日(土曜)
開場18:30 開演19:00

〇入場料
2,000円

〇出演
山崎慎一郎(やましん)
織田理史
武智博美

「あとひと匙だけ」
ヒロミが私に与えてくれたなら……。
それがヒロミにとってなんてことのない
時間だったとしても。
そのひと匙が
ヒロミの痙攣であり、沈もくであり
あなたですら知り得ないあなたのかなしみと
はかりあえるものなのだから。

そのひと匙を
多くの男が
黄昏時にのぞんでいることに
ヒロミは首を傾げる。
そして、その芳しい夕べに
王が来る。
誇り高い王が、あの
「ひと匙」をまだ、花のように思って!

ヒロミ
今日はデザートはよいのだ。
「あとひと匙だけ」
王にも与えてやってくれ。
若く、誇り高い王に。
ヒロミはいつも通りでいいんだよ。
ヒロミはそのままの輝く笑顔で。
よくわからないわ、という風で。
私らを
最上のひと匙
罪をおかしたあとの旅路
霧にけぶり、絶望にすら色のついてみえる
奈落へ、突き落としてくれ。

【公演予告】2018年11月24日~25日 《なづき 液晶線》

春から夏へ、芽吹きから結実までを一緒にご体験いただいた《プロジェクトなづき》、秋の終り、あるいは初冬の週末に再び始動いたします。

プロジェクト主宰、川津望氏より予告をお預かりいたしました。

プロジェクトなづき 公演
《液晶線》
日時
11月24日(土)〜25日(日)
場所
アートスペース.kiten

出演
貝ヶ石奈美
山崎慎一郎
園 丁
川津望
今井歴矢
月読彦

プロジェクトなづき共同主宰 川津望が詩集を刊行する。プロジェクトなづきではいわゆる「朗読会」という形をとらない。楽師/コロス、ダンスとパフォーマンス、朗読者の身体がそれぞれ同じ舞台に着地することに重きを置き、詩集におさめられる詩篇を底流として、物語が展開する。

詳しいことはこれから。まずは予感ともいえる予告を。
そしてどうぞ楽しみにお待ち下さい。

【イベントお知らせ】10月28日 《キテン朗読会》

葉を茂らせた木々が季節を経て艶やかな実をつけるように、新たなシリーズへの予感も含みつつ、新しい企画が発表されました。

キテン朗読会
日時:2018年10月28日(日)13:00~18:00
参加費:1,000円+みんなでシェアできるお菓子(できれば)

企画者、川津望氏より、企画に当たってのメッセージを預かっています。

10月28日(日)、.kiten朗読会を企画しました。参加費は千円、自作の詩のほか、好きな詩や小説、俳句、短歌をくちずさみ、集まったひとたちで聴き味わう時間となります。定員は10〜15名。何かみんなで食べられるお菓子を持ってきてくださるとうれしく。ご予約受付中。音楽設備としましては、クラヴィノーヴァ等有ります。近くに横十間親水公園があり、ふらりと出かけられます。13時開始です。

木の葉が集まりふっくらと大地を覆うように、あたたかく豊かな集まりとなりますように!
お越しをお待ちしています。

【公演お知らせ】9月22日 《Contemporary Leaders Live at .kiten》

サイト担当者多忙のため、しばらくお知らせの間が空きました。その間にも.kitenでは次々と、秋の実りのように公演が実を結んでゆきます。
まずは来週末のライブのお知らせです。

浅原ガンジー 藤井マリ 秦真紀子 Toshiyuki Okamoto
Contemporary Leaders Live at .kiten

9月22日(土) 開場:18:30 開演:19:00
木戸銭:2千円

.kitenスタッフ、川津望氏より、お誘いの言葉を預かっております。

彼らが.kitenに集まったら楽しい事件がおこることは必然。なにが飛び出すか、サプライズもあり? 遊び心と見応え満載の公演になること、間違いなし。ぜひお出かけ下さい。

秋の気配が色濃くなってくるだろう週末、.kitenにてお待ちしております!

【速報】『なづき』公演評アップしました!

これまでの数ヶ月、Work in Progressともそれぞれがひとつの作品ともいえる試演を重ね、ついに8月24日~26日の3日間5ステージを完成形として演じきった.kiten企画“プロジェクトなづき”の本公演《なづき》。
26日マチネをご鑑賞くださった北里義之氏による舞台評を公開いたしました。

8月26日(マチネ)『なづき』公演評(評:北里義之)

その時の.kitenに立ち現れた《場》を書きとどめて下さっています。
是非ご一読ください。

(写真:すべて川津望)

 

 

【企画お知らせ】8月14日《榎木ふく稽古立ち合い会》 

すさまじかった酷暑も、少しずつですが来る秋に角を丸められつつあるこの頃。
.舞踏家・榎木ふく氏の稽古立ち合い会が.kitenを会場に開催されます。すでに2回を行なってのシリーズ3回目となります。今シリーズ最後とのこと。かならずよき時間となりますので、どうぞ共有しにお越しください。

.kitenスタッフ、川津望氏より下記メッセージを預かっております。


榎木ふく火曜日(8/14)稽古場立合い会の3回目(今シリーズ最後)を行います。
『身を置くことから』
13時スタート、料金投げ銭。

一回、二回と.kitenでの立会い会を重ねることにより、よい感じに(踊りが)なじんできた、と榎木ふく氏。ぜひおでかけください。